martes, 20 de octubre de 2009

Deconstrucción geométrica



Hans Neuburg (1904-1983) es una leyenda del diseño, miembro de la escuela internacional suiza junto con Brockmann, Aicher...
Presentamos su cartel de la exposición Zürcher Künstler im Helmhaus que hemos a deconstruido. Geometría y diseño juntos en una pieza maestra.

viernes, 9 de octubre de 2009

Algoritmos y aleatoriedad para diseñar


Siguiendo la misma idea de John Maeda de diseñar con algoritmos y utilizando el concepto de aleatoriedad, Michael Kosmicki nos presenta estas cubiertas.
Diseñadas con text2image, es una herramienta que utiliza un algoritmo para convertir palabras, en este caso el título de un libro, en un diseño.

miércoles, 30 de septiembre de 2009

Tipografía libre (más que gratis)

“Como en cualquier revolución buscamos el progreso y necesitamos ayuda”. Con esta frase la gente de The League of Moveable Type buscan crear una comunidad de código abierto en cuanto a las tipografías se refiere, porque para ellos “las fuentes no son sólo gratis sino libres”.
Os enseño una de sus fuentes, League Gothic. Basada en la Alternate Gothic, que fue diseñada por Morris Fuller Benton para la American Type Founders (ATF) en 1903.

miércoles, 16 de septiembre de 2009

Sencillez y claridad


La agencia londinense Purpose ha diseñado este bonito folleto para la consultora EFFP. Un bello ejercicio de utilización de la tipografía, filetes, espacios en blanco, etc.
También un bello ejercicio por parte del cliente por confiar en su diseñador y comprender que su folleto no tiene porque estar “atiborrado” de información para que informe, sino que también la sencillez y la claridad contribuyen a ese propósito.

miércoles, 9 de septiembre de 2009

revista + diseño + fútbol = Null Acht

Increíble pero cierto. En una actividad tan prosaica como el fútbol, se puede juntar en uno el deporte, el diseño y la información. Aquí está la prueba, Null Acht. Una revista de fútbol bien diseñada y no esas revistas casposas que tenemos los españoles en nuestros quioscos.
Lo bueno, o lo malo, es que la revista está editada en Austria, país con muy poca tradición balompédica. Cómo es posible que en países como Italia, España, Argentina o Brasil, que tienen un mayor número de aficionados a este deporte, no se publica con este estilo. ¿Será cuestión de cultura?
Qué envidia.

El último número está dedicado al fútbol en Brasil, con una entrevista a Sócrates, aquel jugador de pies pequeños pero inmenso fútbol y que formó parte de la última selección que ha jugado bien en un mundial, Barasil 82'.

Te y limonada


Aunque no es diseño editorial, dan ganas de meter la mano en el monitor, coger una y empezar a beber. Es lo que tiene un buen diseño..
Creado por el estudio sueco DV para la compañía alemana LemonAid Beverages (eso sí que es Europa).

Nueva editorial

Ha nacido una nueva editorial, ¡viva! para esos valientes.
Triciclo editores es una editorial que tiene por objetivo publicar en España e Iberoamérica, y que ha confiado en mí para diseñar su logotipo, que espero os guste. Darme vuestras opiniones.

martes, 26 de mayo de 2009

Exposición «Helvetica Forever»

Titulada en origen New Haas Grotesk y nacida para desbancar a la Akzidenz Grotesk, la Helvetica se ha convertido en uno de los clásicos del siglo XX. Creada al unísono por Edouard Hoffman y Max Miedinger durante un periodo de nueve años (1956-1965).
La exposición «Helvetica Forever» itinerante (ahora en Sofía, Bulgaria) recoge la vida de esta tipografía universal y ejemplos de su aplicación.

Hay que resaltar un diario de anotaciones hecho por Hoffman, en el que recogía cada paso realizado en el diseño, sugerencias de otros, dibujos con los cambios a realizar, diferencias con la Akzidenz...

viernes, 22 de mayo de 2009

Diseño de periódicos: impresos vs. digitales

Vaya por delante que de diseño editorial el de periódicos es lo que menos controlo, pero estas reflexiones no son tanto como diseñador sino como usuario o lector.

¿Por qué el diseño de periódicos impresos es tan dispar del digital? En la primera página del primero hay unas ocho noticias, se supone que las más importantes; en el segundo, en la home, hay un número indefinido, pero siempre más de veinte ¿por qué?

Se me ocurre algún motivo, que plantearé después, pero antes habrá que preguntarse cuál es la función de estas primeras páginas de los periódicos. Supongo, terreno peligroso el de las suposiciones, que será dar una visión general de las noticias más importantes ocurridas en el día.

Partiendo de esta suposición, vamos con los motivos de esta diferencia. Se me ocurre que será económico. En internet se supone que te da lo mismo el tamaño. Cuesta lo mismo, mano de obra aparte, hacer una home que no tenga necesidad de scroll para verla toda, que una que necesite quinientos scroll para llegar al final. De ahí el número indefinido de noticias que se pueda publicar.

En cambio en la versión impresa estás limitado por el formato, si quieres más tienes que cambiar el formato y eso supone, de primeras, más papel con lo cual sale más caro.

Hasta aquí lo tengo claro. El problema se me plantea después.

Se supone, buff otra suposición, que los directores de ambas ediciones buscan la visión general de las noticias y que sean legibles. Entonces por qué se enfocan de manera tan distinta. Entonces por qué el de la versión impresa no se hace más modular y así le caben más noticias. O viceversa, por qué el de la versión digital no se hace menos modular y se colocan menos de diez noticias.

Ya sé que la diferencia es el medio, pero eso me lleva al motivo económico, lo que me hace pensar que, o al primero le da lo mismo la visión general de las noticias; o al segundo no le importa la legibilidad. Porque la abundancia de tanta información me produce ruido o me satura (me gustaría saber si hay estudios sobre si la sobreinformación produce ruido, desinforma... o sólo me ocurre a mí). Si a esto le añadimos la «feria choquetín» de los banner (todos se mueven, van y vienen) pues la legibilidad escasa. Quizás es que soy muy simple.

Yo prefiero el medio impreso, un vistazo y ya tienes la visión general perfectamente legible, aunque vayas al kiosco sólo a comprar la prensa deportiva. En cambio en el digital hace falta más de un vistazo y de un scroll para esa visión general, porque si no es así ¿para qué lo colocas en la home?

Otra inquietud y esta sí que es de diseño. ¿Por qué los impresos se ajustan a una rejilla base y los digitales no? En este caso sí se que no es por el medio, ni por cuestiones técnicas.

Helvetica vs Arial

jueves, 21 de mayo de 2009

Cursivas: itálicas y oblicuas

Las cursivas fueron creadas por Aldo Manuzio por motivos económicos, quería que entraran más letras en un determinado espacio y así poder publicar una serie de textos en formatos más pequeños y por tanto más baratos.
Manuzio encargó a Francesco Griffo el diseño y fundición de una familia tipográfica basada en la escritura utilizada en la cancillería papal en aquella época. Quería una familia basada en los rasgos propios de la escritura manual, como el estilo inclinado, rasgos que se alargan o quiebran según los movimientos de las manos... de ahí el nombre de cursiva.
Pero por qué a unas cursivas se las llama itálicas, italics,  y otras oblicuas, oblique. Las itálicas son aquellas en las que la forma de la letra cursiva varía de la romana, y las oblicuas son aquellas en las que la forma sólo está inclinada. Ojo, esto no quieres decir que cojamos y las inclinemos sin más, estas cursivas llevan ligerísimos ajustes en el trazo.

Normalmente las tipografías con serifa suelen ser ser itálicas y las grotescas son oblicuas, pero esto no es una regla.
Así que ya sabéis otro factor al que os enfrentáis cuando tenéis que elegir una tipografía para vuestro diseño editorial.

Mi Poesía en el IED

Un poco de promoción propia y autobombo.
El IED (Istituto Europeo di Design), ha incluido uno de mis proyectos, Poesía, en la página dos de su pdf del programa del master «Diseño editorial: medios impresos y digitales» del año 2009-2010. Muchas gracias

Diseño editorial suizo



Estudio de diseño suizo, ccrz, con muy buenos trabajos en diseño editorial. Se nota de dónde son.

miércoles, 13 de mayo de 2009

¿Qué tipo de letra escoger?


En diseño editorial, a la hora de elegir la tipografía para una publicación nos fijamos en diferentes aspectos, sobre todo gráficos, como que la tipografía sea bonita, su carácter, el color de la mancha del texto, etc...
Os traigo aquí un texto entresacado del libro The Elements of Typographic Syle de Robert Bringhurst para que veáis que no es lo único en lo que hay que fijarse.
Es un texto que sirve para testar el kerning de la tipografía que vayamos a utilizar. Contiene pares de letras que normalmente no se darán en nuestros textos porque son palabras extranjeras, no para nosotros, que también, sino para el propio tipógrafo, muchos de ellos anglosajones.
El ejemplo que os propongo está maquetado, de izquierda a derecha, en Adobe Garamond (postcript), Adobe Garamond Pro (otf) y Bergamo Std (otf, bajada gratuitamente de la red).
Está compuesto con bandera a la derecha para que la justificación no distorsione la prueba, obviamente sin kerning, ni tracking.
Sin entrar en un análisis profundo, os menciono algunas cosas que me han llamado la atención:
  • El cierre de las comillas altas con la letra «f» ha empeorado en el paso de la Garamond de postcript a otf.
  • «Vázquez», un apellido tan nuestro, compuesto con la Garamond postcript separa demasiado la «V» y «á» (ocurriría lo mismo con «Vídeo», en el ejemplo utiliza para el par «V» e «í» la palabra «Vídrio»). En la Garamond otf está, ligeramente, arreglado.
  • «d'œuvre» no está arreglado en ninguno de los tres. La palabra «d'œuvre» en azul que hay en el bloque de en medio no es que tocado el kerning, sino que hay un pictograma o glifo «d'» incluida en la fuente.
  • «Yale» compuesto en la tipografía Bergamo separa en exceso las letras «Y» y «a».
Con estos ejemplos os muestro que a la hora de elegir una tipografía no sólo hay que fijarse en los aspectos gráficos, sino también en el idioma en que se va a componer el texto, la nacionalidad del tipógrafo, si el texto incluye muchas palabras extranjeras, si existe una palabra «clave» en el texto, etc...
El modismo «palabra clave» se refiere a si existe una palabra que se repite mucho en el texto y que es significativa. En nuestro ejemplo si vamos a maquetar un texto sobre la universidad de Yale, en donde se supone que aparecerá frecuentemente, no sería la mejor opción utilizar la tipografía Bergamo, o si vamos a diseñar una bibliografía sobre el escritor Vázquez Montalbán no utilizaremos la Adobe Garamond postcript. Esto en la práctica no es tan infrecuente. En mi caso, maquetando un libro para el Banco Urquijo me ocurrió con la palabra Urquijo en tipografía Granjon (izquierda sin tocar el kerning).

Es en estos detalles donde se aprecian las diferencias de las tipografías, dónde se ve un buen diseñador que se preocupa de la tipografía y la calidad de una edición.

New Rail Alphabet


Es el rediseño de una fuente de principios de los años sesenta llamada British Rail Alphabet. Se utilizó por primera vez en los hospitales de la seguridad social del Reino Unido, adoptándose más tarde en la Renfe británica.
En un principio la fuente original se utilizó para señalética, sin embargo este última versión se ha rediseñado para que funcione en cuerpos pequeños.
Si tenéis una publicación que tenga que ver con el mundo británico, ya sea el cliente o la temática, y queréis utilizar una tipografía sin serifa esta New Rail Alphabet sería una mejor opción que una Helvetica, que es de un caracter más germánico.

lunes, 11 de mayo de 2009

Concurso Internacional de Música


Por Astrid Stavro

Kris Sowersby

Este neozelandés ha ganado otros dos premios del TDC 09 (Type Directors Club, organización internacional que busca la excelencia en la tipografía, ya sea en medios impresos o digitales) por la fuente Serrano, creada para Bank of New Zealand, y por la Hardys, para una bodega australiana.
También ganó un premio en el TDC 08 por la tipografía National.

Serrano


Hardys


National

Tipografía y MacOSX


Os dejo un link a un pdf de Adobe en el que se explica todo lo que hay que saber sobre el manejo de la tipografía, tan importante en diseño editorial,  en Mac OSX. Aprovecho para comunicaros que Adobe tiene nueva página de tipos 

domingo, 10 de mayo de 2009

Qué busco y que ofrezco

No, no, no. No soy otro diseñador freelance más.

Un diseñador que cree que el diseño editorial potencia el mensaje a transmitir, que piensa que el diseño impulsa la imagen de marca y corporativa, que opina que el diseño sirve para impulsar la comunicación, y que está convencido que el diseño no sólo sirve únicamente para que el medio de comunicarse sólo sea más bonito.

Un diseñador que ha trabajado en una fotomecánica dedicada a los catálogos de arte y la edición de lujo, lo que le permite realizar trabajos minuciosos y con cuidado de los detalles. Trabajos que, además, no tendrán problemas de última hora.

Un diseñador que también es maquetador y que está acostumbrado a grandes trabajos por su importancia y volumen.

Sí, sí, sí, un diseñador que abarca todas las fases del proyecto: concepción, realización y supevisión. Un diseñador con la formación y la experiencia para desarrollar un proyecto de principio a fin, con un resultado cuidado, mimado y que busca en su trabajo la satisfacción del lector.

Muchas gracias por haber perdido un poco de tu tiempo y haber llegado hasta aquí.


Saludos

Colección Nueva Novela Negra


Diseño de colección de novela
El término «novela negra» se asocia a un tipo de novela policíaca en la que la resolución del misterio no es en sí el objetivo principal; que es habitualmente muy violenta y las divisiones entre el bien y el mal están bastante difuminadas. Este tipo de relato presenta una atmósfera asfixiante, miedo, violencia, falta de justicia, corrupción del poder e inseguridad. La novela negra agrega la violencia a las características del género policial. Los crímenes se basan en las debilidades humanas como la rabia, ansias de poder, envidia, odio, avaricia, pasiones, etc. Por esta razón aparece un lenguaje más crudo, donde se le da más importancia a la acción más que al análisis del crimen. En este tipo de relato importa más la descripción de la sociedad donde nacen los criminales y la reflexión sobre el deterioro ético.
La colección «Nueva novela negra» consistiría en una colección de cincuenta títulos del género escritos por autores contemporáneos de todas las nacionalidades. Porque no sólo hay «asesinatos» en el mundo anglosajón. Cada vez que se lee una novela negra, no hay que «estar» en la tranquila campiña inglesa o en el agitado Nueva York. En el mundo de la globalidad hay que conocer los ambientes, víctimas, delincuentes y policías de otros países.
El público objetivo sería muy amplio ya que es un género que atrae a mayores y jóvenes, grandes y pequeños, hombres y mujeres...
Su venta y distribución se realizaría através de los quioscos de prensa.
Esta opción fue rechazada por el cliente.

Cubiertas Novela Negra

Tipografía utilizada.

Univers

Colección Nueva Novela Negra (aprobada)

 Diseño colección Novela Negra Aprobada
En esta opción se opta por un diseño más clásico, en el que como recurso gráfico se utiliza una imagen que tiene relación con el contenido de la obra.
Para el título de la obra y autor se utiliza la tipografía Celeste, que es la que se emplea en el interior.
Como licencia gráfica se usa como color principal el blanco como contraste al caracter «negro» de la colección. Hay que resaltar que uno de los autores exclamó: ¡Por fin una novela mía en blanco!. Esta opción resaltaría más en los expositores de libros del género, ya que en la mayoría de los libros de este género predominan el negro y los colores oscuros. Por contra si fuera expositores generales perdería un poco su identidad como novela negra.

Colección Poesía


Consiste en diseñar una colección de poesía dividida en tres partes: Poesías inéditas, antologías poéticas y poesías completas.
El requisito principal es que la producción sea lo más barata posible y, en consecuencia, sólo se utilicen dos tintas.
Se utiliza un diseño común para toda la colección distinguiéndose las tres partes, por un lado, en la tipografía utilizada para el título de la obra y, por otro lado, en el color utilizado en dicha tipografía. Además se incluye la inicial de cada serie: «i» para poesías inéditas, «a» antologías, «c» poesías completas.
La distinción de las series se podría reforzar empleando un tipo de cartulina distinto para cada serie.

Revista mncars I


Proyecto consistente en el diseño de la revista mncars. Este diseño tiene que ser acorde a la imágen del museo del que depende, conservando su imágen moderna. No obstante, el diseño ha de tener un grado máximo de legibilidad, ya que no se pretende que sea simplemente una revista para ojear.
El diseño de la revista ha de acomodarse a las distintas secciones fijas de las que consta la revista (Próximas exposiciones, Entrevista, La crítica, Publicaciones mncars, Actividades mncars, Colección mncars) y otras secciones o artículos de caracter no periódico.
Para poder abarcar el diseño de todas estas secciones se opta por diseñar una rejilla con un rejilla de dos, tres, cuatro y cinco columnas, que se podrán utilizar según las necesidades del artículo y del diseño.


En otras entradas se exponen las soluciones a las distintas secciones utilizando la rejilla a conveniencia. Al lado de cada doble página, se muestra la rejilla que se ha utilizado superpuesta al ejemplo.

Revista mncars II

A continuación se exponen las soluciones a las distintas secciones utilizando la rejilla a conveniencia. Al lado de cada doble página, se muestra la rejilla que se ha utilizado superpuesta al ejemplo.

Próximas exposiciones


Revista mncars III

A continuación se exponen las soluciones a las distintas secciones utilizando la rejilla a conveniencia. Al lado de cada doble página, se muestra la rejilla que se ha utilizado superpuesta al ejemplo.

Entrevista


Revista mncars IV

A continuación se exponen las soluciones a las distintas secciones utilizando la rejilla a conveniencia. Al lado de cada doble página, se muestra la rejilla que se ha utilizado superpuesta al ejemplo.

La crítica

Revista mncars V

A continuación se exponen las soluciones a las distintas secciones utilizando la rejilla a conveniencia. Al lado de cada doble página, se muestra la rejilla que se ha utilizado superpuesta al ejemplo.

Publicaciones y actividades mncars

Revista mncars VI

A continuación se exponen las soluciones a las distintas secciones utilizando la rejilla a conveniencia. Al lado de cada doble página, se muestra la rejilla que se ha utilizado superpuesta al ejemplo.

Colección mncars


Tipografías utilizadas: Texto General, «The Serif»; textos auxiliares, «Gotham».

The Serif

Gotham

El imperio romano



La exposición sobre el imperio romano en la que se apoya este catálogo tiene un caracter didáctico y pedagógico. No se limita a ser una exposición para entendidos y estudiosos del tema, sino que trata de acercar la vida en el imperio romano a un público generalista con películas y elementos multimedia, además de con los tradicionales elementos expositivos.
Dado este caracter didáctico y generalista de la exposición el diseño del catálogo ha de introducir elementos gráficos que separen este catálogo de otros más formales que se crean para otras exposiciones que no contienen este contenido pedagógico. Todo esto no ha de impedir que el catálogo de esta exposición pierda el caracter propio de este tipo de libros y se convierta en una revista o un libro de texto.

Esta característica didáctica y más informal se aborda en el diseño de las portadillas que se utlizan para dividir las distintas secciones en que está dividida la exposición. Se divide verticalmente la página en cuatro partes en la que sección que se introduce tiene un mayor tamaño. Para las distintas secciones se utiliza unos colores muy vivos que estén relacionados con la temática. Además cada sección tiene una imágen bitono para reforzar la sección que se va a contemplar.

Esta diferencición de las distintas secciones por colores ya se muetra en la cubierta, en la que se muestran a modo de separadores las distintas secciones. Además, la numeración de las piezas de catálogo serán acordes a la sección a la que pertenezcan.
Rejilla. Esta rejilla de cuatro columnas es adecuada tanto para los ensayos como para el catálogo de las piezas expuestas, pudiéndose emplear segun su importancia una, dos, tres o las cuatro columnas.


Tipografías utilizadas: Texto General, «Celeste»; textos auxiliares, «Frutiger».

Celeste

Frutiger

La enseñanza del grabado en Alemania


Diseño de tesis doctoral para la facultad de Bellas Artes de la Universidad Complutense de Madrid, en la que era un factor primordial la legibilidad del texto.En este tipo de publicaciones una de las dificultades estriba en el diseño de los ladillos para diferenciar bien las distintas divisiones de cada capítulo, ya que pueden llegar a tener cinco niveles diferentes.Si bien el texto siempre está a una caja, se diseña una rejilla de seis columnas debido a la amplitud de los formatos de las imágenes y esquemas que ilustran la tesis.

A pesar del caracter formal de la tesis, se le dotan de ciertas pinceladas de actualidad gráfica, mediante la utilización de tipografía sin serifa para los textos auxiliares y la posición de la foliación.

Cartel aleatorio


Lo traigo aquí porque aunque el diseño no es mío, sí lo es la maquetación del fondo
Se trataba de crear cuatro versiones del fondo de un cartel, en el que se repetía aleatoriamente un logotipo. El logotipo, en sus veinticinco versiones, en cinco colores, se repetían unas 1.700 veces, eso suponía que para crear las cuatro versiones había que colocar unas 6.800 veces el logotipo, un trabajo de chinos que no está pagado.
Cree un sistema en el que utilizando una hoja de Excel e InDesign se creaba una versión aleatoria nueva automaticamente.
Este sistema permitía crear cuantas versiones aleatorias distintas quisieras en un tiempo mínimo. Os dejo tres más.