«Nosotros podemos decir, por lo tanto, que la imprenta puede ser deliciosa por varias razones, pero, y esto es importante, lo primero y principal es su carácter práctico. Es por esto que es erróneo llamar a cualquier impreso un trabajo de arte, especialmente bella arte: porque esto puede implicar que su propósito principal es existir como una expresión de la belleza por si sola y para el deleite de los sentidos. La caligrafía puede considerarse una bella arte hoy en día, porque su primario propósito económico y educativo ha quedado obsoleto; pero la imprenta en Inglaterra no puede calificarse como arte hasta que el presente idioma inglés deje de servir de vehículo de las ideas para futuras generaciones y hasta que la imprenta misma sea superada por algún todavía inimaginable sucesor».
jueves, 3 de marzo de 2011
El libro no es un trabajo de arte
Fundición de tipos en el siglo XXI
Con este motivo ha editado un vídeo en el que se ve el proceso de creación de los tipos de esta fuente. Comercializan esta película de 45 minutos en un DVD, que venden por 25 dólares.
Como se ve en la hoja de muestra en el final del vídeo, es impresionante la textura que tiene este tipo de impresión, sin golpe en seco.
martes, 1 de marzo de 2011
Memorias y olvidos del archivo
Libro que recoge las intervenciones de los ponentes del seminario, que celebró el Centro Atlántico de Arte Moderno de Gran Canaria, con el mismo nombre.
El seminario Memorias y olvidos del archivo, ampliando el campo de debate sobre el archivo, más allá de su habitual reducción a los aspectos técnicos de su gestión, ofrece un foro de reflexión crítica a partir de diferentes presupuestos epistemológicos y orientaciones teóricas. Desde la filosofía al arte, pasando por los muy diversos enfoques de las ciencias sociales, este seminario se plantea no como un inventario de las demandas de todos estos usuarios al archivo sino, por el contrario, como un acercamiento a su imbricación en la estructuración de la sociedad y a la centralidad de su papel en la construcción de las memorias colectivas. Un debate, en suma, de las diferentes culturas del archivo.Los ponentes/autores fueron: Jorge Blasco Gallardo, Fernando Estévez González, Nuria Enguita Mayo, Antonio Weinrichter, Isidoro Valcárcel Medina, Anna Maria Guasch, Yaiza Hernández Velázquez, Juan José Lahuerta, Pedro G. Romero, Laurence Rassel, Mariano De Santa Ana, Erick Beltrán, Antoni Muntadas.
Las fuentes que se utilizan (Museo Slab para el texto general, NB para los titulares, Type-Ra para el texto de Juan José Lahuerta)
jueves, 10 de febrero de 2011
El Estado Mental, nueva revista
Borja Casani, antiguo editor de revistas como La luna de Madrid y El Europeo, emprende esta nueva aventura que define como:
Acción artística colectiva en formato de revista física que tiene como objeto la revisión apacible del espíritu de la época.Me llama la atención tres cosas. Primero, que se haga hincapié en la "fisicidad" de la publicación en un mundo cada vez más digital. Segundo, la revisión apacible en un mundo tan convulso en el que no hay más que encender la televisión y ver lo que ocurre. Tercero, el espíritu de la época, que no sabía que existiera en un mundo tan material como este. Un gran objetivo.
Entrevistas con Borja-Villel y Gerard Mortier, también con Guillermo de la Dehesa, textos de Patricio Pron, Gabriel Nuñez Hervás... obras de Juan Zamora, Dan Perjovschi, Chema Madoz... y fotonovela de Juan Cavestany!!!
Gloria y honor a los valientes
jueves, 13 de enero de 2011
Cómo se imprime, bueno, se imprimía
martes, 21 de diciembre de 2010
y el pasado de los medios impresos
Os presento el trailer de un documental que se está produciendo sobre la linotipia.
La linotipia es una máquina que automatiza el proceso de composición de un texto para ser impreso y que fue inventada en 1886.
Con la linotipia, el operador, pulsando una tecla de un aparato similar a una máquina de escribir seleccionaba un carácter tipográfico determinado, y automáticamente la matriz o molde de la letra particular quedaba libre y salía de un depósito que se situaba en lo alto de la máquina. Dicho molde descendía a un centro común, en donde dicha letra, seguida de otras, formaban las palabras y espaciados del texto.
Cuando una línea, formada por estas matrices, se completaba, pasaba automáticamente a una caja de fundición, donde entraba metal fundido y formaba un lingote que constituía una línea de caracteres de imprenta.
Una vez que las matrices habían servido de molde para este fin, se recogían y se trasladaban, nuevamente a un receptáculo superior de donde habían salido inicialmente, distribuyéndose automáticamente en los cajetines que les correspondiesen y quedaban así dispuestas una vez más para descender al pulsar sobre el teclado. De este modo, se iban componiendo las líneas de caracteres de imprenta con el metal fundido, hasta que el original entero quedaba acabado (gracias Wikipedia).
En su momento fue invento que Thomas Edison calificó como "la octava maravilla del mundo" y que supuso unos menores costes y una mayor producción de libros. Cultura para todos.
viernes, 1 de octubre de 2010
¿el futuro de las revistas?
La revista Wired ha lanzado su nuevo número para el iPad. Totalmente multimedia, el futuro.
A mi me gustan los libros como objetos, tocarlo cuando estás leyendo, olerlo... Pero también encuentro más útil este formato digital para revistas, periódicos o manuales, publicaciones que no perduran o sí.
Con los catálogos de arte me pasa lo mismo, tocarlos, el tacto del papel, el olor... prefiero un libro-objeto tradicional. Pero... ¿qué es mejor, un catálogo-objeto de una exposición colectiva de videoartistas o un catálogo digital multimedia estilo la revista Wired?
¿Cuántos tiempo tardará un editor español en publicar una revista digital así? Lustros, años, meses, días...
miércoles, 26 de mayo de 2010
Paul Lohse
Entre 1947-1956 fue responsable del diseño de la revista de arquitectura Bauen+Wohnen que refleja muy bien el estilo internacional. Esta revista utilizó el color como recurso gráfico para cada uno de los números.
Desde 1958 fue coeditor de la famosísima revista Neue Grafik / New Graphic Design / Graphisme Actuel, junto con otros maestros como Josef Müller-Brockmann, Hans Neuburg y Carlo Vivarelli.
Colección Segunda
Desde un punto de vista gráfico intentamos mostrar con neutralidad la evolución en el tiempo de estos edificios. Neutralidad que se pretende mediante la utilización de una letra de palo seco bastante geométrica, utilización de los planos originales, uso de imágenes de la época sin retoque fotográfico (si amarillean por el paso del tiempo, mejor) y finalmente, de imágenes actuales del edificio que muestren su estado actual.
Humaredas
Humaredas. Arquitectura, ornamentación, medios impresos es la última obra de Juan José Lahuerta. Un libro de 336 páginas con gran despliegue gráfico y en el que los nueve textos del libro recorren medio siglo de arquitectura moderna en un viaje circular, que empieza y termina en Barcelona, con Gaudí y el pabellón de Mies van der Rohe, alrededor del problema de la ornamentación en la arquitectura.
En cuanto al diseño destacar la utilización de la tipografía Pradell. Premiada tipografía española, raro pero no imposible, diseñada por un español, también raro pero tampoco imposible.
martes, 20 de octubre de 2009
Deconstrucción geométrica
Hans Neuburg (1904-1983) es una leyenda del diseño, miembro de la escuela internacional suiza junto con Brockmann, Aicher...
Presentamos su cartel de la exposición Zürcher Künstler im Helmhaus que hemos a deconstruido. Geometría y diseño juntos en una pieza maestra.
viernes, 9 de octubre de 2009
Algoritmos y aleatoriedad para diseñar


miércoles, 30 de septiembre de 2009
Tipografía libre (más que gratis)

miércoles, 16 de septiembre de 2009
Sencillez y claridad

La agencia londinense Purpose ha diseñado este bonito folleto para la consultora EFFP. Un bello ejercicio de utilización de la tipografía, filetes, espacios en blanco, etc.
miércoles, 9 de septiembre de 2009
revista + diseño + fútbol = Null Acht

Qué envidia.

Te y limonada

Creado por el estudio sueco DV para la compañía alemana LemonAid Beverages (eso sí que es Europa).
Nueva editorial
martes, 26 de mayo de 2009
Exposición «Helvetica Forever»
viernes, 22 de mayo de 2009
Diseño de periódicos: impresos vs. digitales
¿Por qué el diseño de periódicos impresos es tan dispar del digital? En la primera página del primero hay unas ocho noticias, se supone que las más importantes; en el segundo, en la home, hay un número indefinido, pero siempre más de veinte ¿por qué?
Se me ocurre algún motivo, que plantearé después, pero antes habrá que preguntarse cuál es la función de estas primeras páginas de los periódicos. Supongo, terreno peligroso el de las suposiciones, que será dar una visión general de las noticias más importantes ocurridas en el día.
Partiendo de esta suposición, vamos con los motivos de esta diferencia. Se me ocurre que será económico. En internet se supone que te da lo mismo el tamaño. Cuesta lo mismo, mano de obra aparte, hacer una home que no tenga necesidad de scroll para verla toda, que una que necesite quinientos scroll para llegar al final. De ahí el número indefinido de noticias que se pueda publicar.
En cambio en la versión impresa estás limitado por el formato, si quieres más tienes que cambiar el formato y eso supone, de primeras, más papel con lo cual sale más caro.
Hasta aquí lo tengo claro. El problema se me plantea después.
Se supone, buff otra suposición, que los directores de ambas ediciones buscan la visión general de las noticias y que sean legibles. Entonces por qué se enfocan de manera tan distinta. Entonces por qué el de la versión impresa no se hace más modular y así le caben más noticias. O viceversa, por qué el de la versión digital no se hace menos modular y se colocan menos de diez noticias.
Ya sé que la diferencia es el medio, pero eso me lleva al motivo económico, lo que me hace pensar que, o al primero le da lo mismo la visión general de las noticias; o al segundo no le importa la legibilidad. Porque la abundancia de tanta información me produce ruido o me satura (me gustaría saber si hay estudios sobre si la sobreinformación produce ruido, desinforma... o sólo me ocurre a mí). Si a esto le añadimos la «feria choquetín» de los banner (todos se mueven, van y vienen) pues la legibilidad escasa. Quizás es que soy muy simple.
Yo prefiero el medio impreso, un vistazo y ya tienes la visión general perfectamente legible, aunque vayas al kiosco sólo a comprar la prensa deportiva. En cambio en el digital hace falta más de un vistazo y de un scroll para esa visión general, porque si no es así ¿para qué lo colocas en la home?
Otra inquietud y esta sí que es de diseño. ¿Por qué los impresos se ajustan a una rejilla base y los digitales no? En este caso sí se que no es por el medio, ni por cuestiones técnicas.













